艺术家Gia Bao Lam为大家分享风格化沙漠场景的制作过程，其中沙漠雕塑使用ZBrush创建，场景在UE5中组装。
场景项目参考来自Simon S.
Andersen的概念作品。但由于无法制作出概念作品最初焦点的角色，所以不得不调整灯光，让观众看到一个新的焦点。
制作道具的过程首先从3ds Max中制作基本模型，使用简单的图元制作并将其导出到UE5进行调整，直到比例和大小适合场景，然后使用ZBrush雕刻并提供更多细节。还在 Substance Painter
中对每个道具进行纹理处理，烘焙和突出作品中的每个雕刻细节。
在Blender中制作
岩石，制作大约
4 种不同大小和形状的岩石，这是用来装扮场景的组。
由于环境场景是沙漠，因此在Substance Designer中创建的第一种材料是可平铺的沙子纹理。
在沙子中创建波纹，转换Plasma纹理并将其与Perlin Noise一起扭曲以使其随机。
为了提高沙子的高度，在景观材料中添加视差遮挡。
为了使场景更逼真，添加虚拟纹理，使道具和岩石与沙子融为一体，消除表面之间的清晰边缘，给人一种自然的感觉。
这是景观材质的设置，只需要运行时虚拟纹理节点来引用当前世界位置，对于计算资产与景观相交的位置非常方便。
在“运行时虚拟纹理”的资产材质中，通过 BaseColor
信息，可以使用原始颜色纹理对其进行处理，导致资产与景观相交的自然颜色渐变。
照明是项目中最棘手的部分，因为项目没有复杂的颜色或照明，使用代表太阳的源光和蓝色补光灯来
实现外观。在最初概念的阴影中可以看到很多颜色，比如粉红色/红色或青色。这些颜色是使用低聚光灯添加的，还添加一些聚光灯突出焦点。
对于具有强烈阳光照明的作品来说，体积雾是必不可少的。在
ExponentialHeightFog 中打开体积雾并增加定向光的体积散射，可以制作出上帝射线，为场景添加更多色彩。
场景的最后润色使用命令“r.Tonemapper.Sharpen
[number]”为场景添加清晰度，让雕像的纹理更加明显。
照明后，在后期处理中调整值，提高Image Effects中的 Vignette
以更好地构图。在颜色中，
提高对比度，让焦点更加突出。由于岩石、沙子等，场景是棕色/黄色，在全局颜色上玩了很多，所以阴影中会有一种像原始作品一样的蓝色感觉，这为蓝色补光灯添加了另一层。
为了给场景带来动态的微风，制作鸟类和装饰绳。对于鸟类，在3ds Max中制作一个简单的模型并装配，在Maya中制作一个飞翔动画。为了让鸟类飞过场景，制作一个蓝图：放置一个样条并沿着场景拖动它，样条就会成为鸟类的飞行路径。该蓝图考虑飞行动画、鸟类网格的旋转以及飞行的持续时间。
对于绳索，只需要制作一个网格并添加一层布料模拟，在布料权重中绘制并向场景添加
WindDirectionalSource。
风格化沙漠场景制作完成，项目中场景照明经过多次调整，一开始，它看起来非常平坦和粗糙，而最终结果有很多渐变和更多颜色。
