成立于2001年的日本科技艺术团体teamLab，可谓是艺术界跨领域的佼佼者，他们创造了那些光影交织、美轮美奂的沉浸式作品，让我们看到了科技之于艺术的绝美之光。

      这个有着上百人的团队致力于超越、模糊艺术、设计与科学、科技的边界，其中成员除了艺术家，还有程序员、工程师、CG动画师、数学家、建筑师、编辑、网页和平面设计师，他们将自己称为“终极技术专家”（Ultra-technologists）。利用新媒体技术的与观者产生互动，模糊了科学与艺术之间的边界。



　   创始人猪子寿之（Toshiyuki Inoko，1977-）先后毕业于东京大学的数学工程与信息物理专业，以及跨学科信息研究院，他的科学背景使得teamLab自开创之初就确立了以科技为导向的创作方式。根植于日本传统艺术和现代动画形式，teamLab常常在创作中借用许多自然元素，如花朵、蝴蝶、瀑布、水波等，透过带有这些用数字技术创造出的元素的大型互动装置来感知空间，探索身处信息时代的人类行为，并对新型社会的发展演变提出创新的模式与思考。纵观可知，teamLab的主要实践及观念可以总结为这些关键词：“数字艺术”“人的关系”“超主体性空间”“超越界限”“身体浸没”“数字化的自然与城市”“共同创造”等等。


《光球管弦乐团》中，观众触摸球体后，它便会改变颜色并发出声音


《Light Chords》中光线配合观者的动作可以跳动并演奏音乐

　   在伦敦场的数位艺术展得到的反响轰动，teamLab的标志性作品“Flowers and People”系列中，他们利用实时运算的技术呈现一年四季的鲜花，而虚拟的花海会根据观看者的互动行为不断随之绽放或凋谢，在屏幕上即将看到的每一朵花都是独一无二的，且一旦凋谢就不会再重生，因此，观者和花之间正如日本茶道中的“一期一会”，每个瞬间都只有当下一刻的机缘，令人动容。这个独特的大型互动作品此次也将在北京个展中亮相。

佩斯伦敦进行的展览“超越界限”现场（teamLab，Courtesy the Pace Gallery）