在任何一部电影中,都会遇到一个普遍的问题,就是拍摄视觉特效外景元素,如演员站在绿屏前的舞台上拍摄。理想的情况,是可以在户外拍摄绿屏,日光的投射方向是正确的,但是现实条件有时不允许。
      在舞台上拍摄演员时,使用强光是相当昂贵的。不仅仅是使用专业Softsun 100,000瓦特灯光的费用昂贵,而且设备的体积庞大,重量大,而且使用也非常耗时。但是如果没有主灯光,也很难拍摄出需要的曝光等级,这样合成的最终镜头效果,即使是进行仔细的颜色分级,看起来也会很假。
     但是在拍摄《了不起的盖茨比》时,Animal Logic公司的前共同创始人之一,也是视效总监Chris Godfrey找到了一个很棒的解决方案。也在自己的电影中印证了这个方案的可行性,而且他制作的镜头也获得了奖项。这个方案几乎没有增加成本,但对拍摄的分辨率要求很高,需使用现代的摄像机,如Red CameraRed Camera最高可以拍摄8K的分辨率,但是视觉特效镜头通常都是2K的分辨率。使用高分辨率镜头拍摄是很高明的手段。
      这个技术可以应用于电影,电视,商业广告,和纪录片的制作中。这并不是“视觉特效的后期处理”,所以不会增加额外的成本和时间。下面一起看一下这个技术的具体细节吧。
摄像机

一:镜头属性

      我们来了解一下这个技术,首先我们需要了解摄像机和镜头的三个细微的差别。普遍认为,使用16mm的摄像机,16mm的镜头拍摄的图像与Red Epic摄像机,35mm的镜头拍摄的图像相似,也与Imax摄像机,100mm镜头拍摄的图像相似。换句话说,当相机的胶片背板增加时,镜头中相似帧的焦距也会增加。
      但重要的是镜头的的属性是固定的,与相机背板没有关系。所以每个镜头的景深变化是不同的。镜头布局是一样的,但是景深却不一样:16mm摄像机是12英尺,Red摄像机大概是2英尺,IMAX摄像机只有4英寸。尽管景深有很大的区别,但是帧画面效果却十分相似。

      或者,我们可以切换使用不同的摄像机,在所有的摄像机上都使用同样的镜头,那么画面效果会不断改变,但是景深却几乎是一样的。

重复一下,这就意味着镜头上的景深不随胶片背板的尺寸变化而改变。但是不同尺寸镜头的景深不同。

:镜头的属性不变

      例如使用固定位置的摄像机拍摄时,50mm的镜头可以拍摄27mm的帧画面,27毫米的帧画面又可以使用14mm的镜头拍摄。
      装备的区别不在于镜头的视角或者镜头中的内容,而在于你如何构建,以及使用27mm镜头,还是使用50mm镜头。这对于很多人来说是很难理解的概念。我们认为较长的镜头中会有不同的特点,因为长镜头可以放大广角镜头中小型和中型的元素,或者我们切换使用不同的镜头时,需要移动摄像机的位置。但是如果分辨率没有问题,而且镜头也很完美,我们可以将50mm图像合成到14mm图像的中间。

      在现实操作中,会有色差,像差,散景的差异,镜头的差异等等。但是,每个镜头拍摄的每个图像都有原本的镜头属性,包括景深属性。

三:需要在特效中匹配景深

      Chris Godfrey在午后的户外使用F16光圈拍摄汽车场景,然后匹配蓝屏,但是他只能使用F4的光圈。匹配户外元素时使用了四个光圈:从F4换成5.6,8,11,16。因为每个光圈的亮度级都是上一个光圈的两倍,四个光圈的亮度是原始亮度级的16倍。

      制作《了不起的盖茨比》的视觉特效时,光圈是个问题,因为工作室内使用F4光圈拍摄Duesenberg汽车的镜头中,汽车的前面和后面效果都很柔和。Godfrey表示:“由于灯光和F光圈的原因,裂焦不够深。所以我们在LeoToby周围添加了CG效果的汽车。实际上这个镜头才促使我开发了新的技术。”
      汽车的景深有限,但是背景的景深更大时,视效的合成效果会漏洞百出。合成中最常见的问题就是景深不匹配,同时可能也是最难以修复的问题,因为景深是图像自带的,所以唯一的解决措施就是让汽车完全聚焦,即在上方添加数字汽车效果,这是非常昂贵的。


解决措施
     解决措施就是处理好摄像机背板,镜头选择和F光圈的关系。
     例如使用100mm镜头,F2.8光圈,拍摄的景深是2.7英寸。如果想要拍摄更大的景深效果,需要添加更多的灯光。事实上,想要拍摄11英寸的景深需要添加四个光圈的亮度。

      在100mm的镜头中,添加四个光圈,是F11光圈的曝光效果,现在景深是11.2英寸。
      如果将摄像机的镜头换成50mm,摄像机的拍摄位置不变,图像效果自然会变得更宽,但是50mm镜头还是会匹配原始的50mm镜头上F2.8光圈拍摄的11.2景深。

      换句话说,不需要增加亮度等级,还是使用原来的F2.8光圈,提升景深效果的唯一途径就是使用100mm镜头,添加更多的灯光。

      这个技巧不限于50mm100mm镜头。

150mm75mm镜头
      我们使用150mm镜头和75mm镜头做同样的操作。例如:使用150mm的镜头,F4的光圈拍摄的景深是1.7英寸。如果添加四个光圈的曝光,即使用F16光圈拍摄,景深增加到6.8英寸。也不是很多,但是比之前的1.7英寸大多了。

      将摄像机上的镜头换成75mm。摄像机拍摄的位置不变,图像自然会变宽。但是75mm镜头还是会匹配原始的150mm镜头上F4光圈拍摄的7英寸的景深。(看下图)。这与使用150mm镜头,添加四个光圈的亮度,拍摄的6.8英寸的景深十分接近了。

      换句话说,不需要增加亮度级,使用原来的F4光圈,想要增大景深的唯一方法是使用150mm镜头,添加更多的亮度。与50mm100mm镜头中的情况一样。

结论

      这个技术十分简单,如果我们正在处理5K分辨率的任何RAW文件,可以随时增加四个光圈。可以在不改变灯光的基础上增加景深效果,只需要使用广角更大的镜头。
      这个技术可以解决匹配位置的操作。还可以解决长镜头中软焦点和滚动焦点的问题。Godfrey使用这个方法补充亮度级。Godfrey 补充道:“这个方法帮助我们实现了在舞台上拍摄更集中日光的想法。可以拍摄比例模型,而且使用的是全景分析光圈。”
      Chris Godfrey做这个测试使用的是Panavision Primo镜头包,这个技术适用于任何镜头包。
      这个技术并不能处理远距离的关键灯光效果,但是的确是解决了视效摄影中的很多大问题,在拍摄外景元素,需要很强的日光时尤其适用。


来源:人人素材社区