摘要：僵小鱼这个萌萌的小僵尸角色，凭借着独特的国风人设，以及趣味横生的图片故事、逼真的3D效果，在很短时间就俘获了大批粉丝，但是对于他的幕后团队，你了解吗？
本次邀请僵小鱼他爹——徐久峰，风鱼动漫有限公司创始人&CEO为我们做一次专访。徐久峰通过不断的学习和经验积累，已跻身资深三维画师行列，精通3DMAX，MAYA等三维软件和各种绑定,毛发，布料及多种特效插件，能熟练应用AE，PR等特效合成视频剪辑软件，PS，AI等绘画及平面软件有额能运用自如，多年来深入把握动画及视频制作的全流程，并能够高效的掌控统筹，入行至今，每一部作品都精益求精，在技术和艺术方面都不断突破自我，在业内树立良好的口碑。
问：僵小鱼这个萌萌的小僵尸角色，凭借着独特的国风人设，以及趣味横生的图片故事、逼真的3D效果，在很短时间就俘获了大批粉丝，但是对于他的幕后团队，我们还知之甚少，能否简单介绍一下自己和你的团队？
答：在网络上发布的作品基本上是我和另一个小伙伴冯晶晶工作之余的作品。其实我们本职工作是CG导演。从严格意义上来说CG就已经涵盖了三维动画，不过我们本职工作所做的CG都是以视觉为第一导向，看上去很美很酷，比如很多游戏的CG片头。这些作品大家谈到或者看到的都是画面有多好看，技术有多好，可就是缺少点有血有肉的东西。所以工作之余我们想做些有性格有感情的动画。不想在快餐式的CG动画层面停留，磨灭掉我们仅省的一点动画心，也可以称之为童心吧！
问：你并不是影视动画相关专业，平时CG导演的工作也相当忙碌，是什么样的契机让你开始尝试3D动画呢？
答：我从很小的时候就开始看很多国产的动画片，像《天书奇谈》《大闹天宫》《神笔马良》等等……（都是良心之作啊），儿时的记忆对我的影响非常大。虽然我后来从事的是CG导演的工作，但是做动画一直以来都是我的梦想。相比现在的美日动画，我们那个时候国内的动画，从各方面来说一点也不差，甚至从风格来说完全能够完爆美日（个人观点）。为什么会选择制作三维动画？其实是看完《玩具总动员》之后才开始的。那时候完全没有3D的概念，第一次看到这种类型的动画，真的太酷了！
叉查插桌面系列（一）
问：CG导演的工作经验，对于你从事动画行业有帮助吗？
答：CG导演的工作基本上含盖了三维动画的所有流程，对整个项目的进度以及制作环节的把控，都有非常大的帮助。
问：动画相对于其他的艺术门类是一个相对独立的体系，刚开始接触3D动画时，你们是怎样进行学习的？都遇到了哪些困难？如何克服？
答：我和我的团队基本是以自学为主，这个行业会用到大量的软件，软件的更新迭代之快，也是一个巨大的挑战。但是随着技术慢慢累积到一定阶段，软件其实就是一个工具，对技术也就没有那么执着的追求了，我们开始慢慢地沉下心来往创作上转移。技术现阶段够用就行，思维最重要，我相信随着软件的迭代，达到目的的手段会越来越简单，我们要使用工具而不要被工具使用。
一大波僵尸即将来袭
问：为何会萌生出设计一个小僵尸的角色？设计灵感源自哪里？
答：关于僵小鱼的设计灵感，大部分来源于我小时候的影像印像，那时候林正英的僵尸电影影响了我们80后整整一批人。长大后参加工作了，看的动画也越来越多，可是能打动我的角色却越来越少。动画角色大都是以阿猫、阿狗、阿兔等各种动物为原型的形象，不是说这种形象不好，只是这种东西全世界的人都可以做。而我就想做一个真正属于我们的，有我们自己特殊文化背景的作品。也是机缘巧合，有一次我们团队头脑风暴，我脑海中一下子就浮现出了一个小僵尸的影子，他并不那么清晰，但是就像一颗火花一样迸发了出来。后来我和团队经过不断地设计、讨论、调整，僵小鱼就这么诞生了。
问：布光其实在3D动画中十分重要，僵小鱼的布光就很考究，能否跟大家分享一下，僵小鱼的布光心得？
答：其实网络上有很多教程都深入分析过布光的一些原则，不过说到了三维与实景结合资料却不多，那我就简单讲解一下有关这方面的内容吧。首先你要分析画面，确定主光源的颜色以及强度等，然后根据不同的场景打辅助光源，宜精不宜多。最后在画面和谐的基础之上，为了让画面中的角色或物件主次有别，可适当的补打轮廓光，各种光源要强弱冷暖和谐，切忌把画面打平，有关这方面的技术问题，大家有兴趣的话，以后有机会可以单开一贴做详细说明哦。
问：作品中有很多三维和实拍真景的结合，其中实景的拍摄是你们自己拍的吗？是怎样想到用这样的形式去呈现？这样做相比全三维展示的优势在哪？
答：实景都是我们自己拍的，少部分图片是网络上搜集到的。其实想到实景拍摄也是歪打正着，因为现在业余创作就我和晶晶两个人，除了工作时间之外，业余时间也并不多。实景加三维的方式优于全三维的地方，首先在于极大地提高了工作效率，不用去建模和渲染大量的场景。当然技术难度也相对提高了很多。而且实拍加三维会更有代入感，会感觉我们的形象就生活在现实中，像一个个小精灵。
僵小鱼的万圣节！
问：如何让三维和二维的东西和谐地存在于一张照片中，有什么技巧？
答：做一张真实的合成图，相对于软件技术来说，更重要的是创作者本身。首先创作者要对画面有一个清晰的概念，根据画面具体分析并准确判断当时拍摄环境下的灯光，在做之前，心中就已经要有一个思路；其次，对一些小细节的把握。比如：阴影的虚实和实拍素材是否吻合、反射折射、亮度曝光、色彩饱和等是否一致。做到虚虚实实，不能一眼就看透。
米兔拜年
问：对于做3D的人来说，渲染对设备配置要求很高，你们现在使用的设备和硬件的配置是怎样的？
答：渲染对于CPU的核心数和GPU要求比较高， 尤其是CPU的性能对渲染效率的提升有非常大的帮助。3D渲染十分考验处理器的运算能力，而运算能力与处理器的架构和核心数量都有非常大的关系。所以一般我用于3D渲染的电脑都会配架构更新、核心数量更多的高性能的处理器。
问：最理想的配置要达到哪种程度呢？对于新手硬件的购置有哪些建议呢？
答：我个人配置的主机基本都是图形工作的配置，渲染为主的机子CPU核心数超过20，主频虽然不是很高相对于视频剪辑来说，主频核心数可以不要这么多，但主频一定要高。显卡方面我配的都是专业图形显卡，相对游戏显卡，模型面数实时显示能力以及稳定性都好很多。再者就是硬盘，资金够的话建议选择英特尔的固态硬盘。比如我现在使用的英特尔SATA6固态硬盘，这款SSD读写速度比较快，即使加载上百G的素材时，速度也非常快，对我们来说大幅提升了工作效率。并且用久了也不会掉速，品质高，性能也非常稳定，而且使用寿命长，做我们这行的最怕就是数据丢失，因此性能稳定安全性更高的SSD对于我们来说非常重要。这样算下来，这款SSD的性价比就非常高了或者还可以自己做个小型的磁盘阵列。
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问：经常听到别人调侃做影视动画的人很辛苦，那到底你们平时真实状态是怎样的呢？
答：做动画是一条不归路。做影视动画的人，大家面对的问题都差不多，超长的工时，和灵感来临时不眠不休的创作激情带来的巨大身体负荷。我们平时有正职，所以基本假期都用来进行自己的独立创作了，不过虽然压力大，但是精神是非常满足的。
问：制作一个动画电影是十分复杂的工程，在这个过程中，团队之间是如何协作分工的？
答：制作一部动画电影，从简而言，是类似一个流程化的工业体系。前期工作包括剧本创作、角色设定、场景设定、氛围概念设定等等，到了三维制作部分，大体细分为模型、贴图制作、蒙皮绑定、动作、材质灯光调制、特效、渲染、合成等，需统筹各个部门的配合，环环相扣，分工协作，任何一个组成部分都不能疏忽纰漏。要定制好最优的时间计划，才能以保证团队的最高效率。
僵小鱼他爹的白皮书
问：很多粉丝都希望僵小鱼可以动画化，你们是否也有这样的打算？而实现成动画都需要哪些准备？现在你们最急需的是什么？
答：从僵小鱼第一次跟大家见面到现在，已经有一段时间了，我们也一直坚持创作新的作品。虽然出图量并不多，但每一张都是我们用心去制作的，有越来越多的人关注和喜爱僵小鱼，对我们来说也是巨大的肯定。虽说梦想与初心是我们的源动力，但其间我们很多重大决策都是因为粉丝的力量在背后推动着。僵小鱼的动画化是一件势在必行的事，它并不是最终目标，而是实现的过程。为了爱僵小鱼的所有粉丝，为了我们最开始的那个小小的愿望，为了僵小鱼本身（因为小鱼可是个有血有肉有故事的人），我们从未间断过对这件事的努力。经过充足完善的筹备，我们希望能有源源不断的动画作品带给大家，但是万事俱备，五行缺钱哦。
问：基于现在动画市场的大环境，你们对于僵小鱼这个角色的商业发展方向是怎样考虑的？会面临的最主要的问题是什么？
答：从今年大火的《大圣归来》看国产动漫圈，这是一个很好的风向。但我们想要做的动画，与传统意义上的动画不同。从设计制作僵小鱼开始，我们就不是把他当做某一部动画片的主角来思考，与其说他是一部动画的角色，不如说他是一个具有独立品牌的演员。动画只是演绎他生活的一种途径，他有血有肉，有属于自己的人生故事，不管动画也好，还是周边也好，都是基于僵小鱼这个独立的品牌形象本身的衍生态。他可以是哆啦A梦，但是又不仅仅为一部作品而存在，可以是HELLO KITTY，但是他本身又具有丰富的故事性和内容。其实从僵小鱼诞生以来，一直源源不断的有厂商和合作方来找我们，但是我们心中一直秉承着一种理念，只做良心精品，不然就辜负了爱僵小鱼的一众亲妈粉的心，所以大家期待见到的僵小鱼各种产品一定会实现，而且必须是以一种最好的方式。会面临的主要问题第一是资金，第二是资源，但是这些通过我们不断的坚持和努力，相信会有越来越多的支持和助力，也希望还在动画方向奋战的小伙伴们不要放弃对梦想的追求，梦存在心里，不管它几时会实现，你的人生会很不同。
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